Концерт Markscheider Kunst 16+. Куда сходить в Москве. Markscheider Kunst в Санкт-Петербурге, концерт будет 22.09.2023 в Клуб Jagger. Купить билеты от 1000 руб с выбором хороших мест. Ну, а что касается имени группы, то если верить словарю умных слов, Маркшейдер – горный инженер или техник, специалист по пространственно-геометрическим измерениям в недрах земли и на ее поверхности. Kunst (нем.) – искусство, художество. Приготовьтесь к следующему концерты Markscheider Kunst, узнай возможный список песен еще до того как Markscheider Kunst выйдет на сцену.
Markscheider Kunst
Купить билеты на концерт группы "Маркшейдер Кунст" можно на сайте redkassa. Площадка г. Москва, ул.
Это одна из самых активно гастролирующих российских групп, чьи альбомы продаются по всему миру и входят в европейские World Music чарты. Музыку коллектива можно услышать и в зарубежном кино, и в отечественном «Питер ФМ», «Кислород» , на их счету девять студийных альбомов, последний из которых Freedom был тепло встречен зрителями. Для вас будет звучать ска и кумбия, румба и джаз от Markscheider Kunst.
Ну, а что касается имени группы, то если верить словарю умных слов, Маркшейдер — горный инженер или техник, специалист по пространственно-геометрическим измерениям в недрах земли и на ее поверхности.
В 1997 году они уже колесили по Европе с концертами. С приходом нового тысячелетия их состав обновился. В частности, расширилась духовая секция. Участники «Маркшейдер Кунст» всегда уделяли особое внимание звучанию.
Если в первых их работах они довольствовались гитарой, басом, барабанами, то с годами в их композициях уже были более оригинальные инструменты: тромбон, саксофон, контрабас, труба, перкуссия, несколько видов гитар. Песни МК можно услышать в некоторых фильмах. Деятельность музыкантов не ограничивается только одним МК. Они участвуют в разных проектах, записывают песни с другими исполнителями и коллективами. Они также тесно сотрудничают со студиями звукозаписи, куда их часто приглашают в качестве сессионных музыкантов.
За всю историю существования группы участники периодически менялись. Сегодня в текущем составе заявлены: Сергей Ефременко солист ;.
Но зрители сами попытались разрешить данную дилемму. Впрочем, сами «ундервуды» были настроены более миролюбиво. Владимир Ткаченко поощрял зал за грокое и дружное пение в «Лавацца». А балагур Максим Кучеренко пытался оспорить припев этого произведения, резонно заметив, что «целоваться» мы всегда успеем, а вот насчет «напиваться» стоит обмозговать. Предложение было принято в одной из следующих песен - «Дети портвейна».
Исполнив «Ракеты на Марс», музыканты сообщили об интересной тенденции в современном рок-процессе: отсутствии моды на выход на бис.
Markscheider Kunst | Маркшейдер Кунст
Серафима не остановило то, что он не имел музыкального образования и не играл ни на одном инструменте. Макангила нашел парня из Мадагаскара, согласившегося подыграть на гитаре, — и спел. Как ни удивительно, но аудитория оказалась в восторге. Этот опыт так понравился Серафиму, что он решил его при случае повторить. Поскольку Макангила оказался в числе отличников, ему предоставили право самостоятельно сделать выбор из нескольких городов СССР, где имелись свои горные институты. Серафим назвал Ленинград — город, где он никогда раньше не был, но всегда, по его словам, мечтал побывать. В тамошнем Горном институте его зачислили на факультет экономики горных предприятий. В институте ему суждено было провести следующие пять лет жизни. Выяснилось, что в Ленинграде много студентов из Африки. В частности, в студенческом общежитии на Лесной Серафим познакомился с еще несколькими выходцами с Черного континента, так же, как и он, любившими национальную музыку. В ту пору Серафим выходил к аудитории в громадном пиджаке и черных очках — за которыми неопытный вокалист, казалось, пытался спрятаться от слушателей.
Публики он в ту пору опасался: боялся, что его свистом прогонят со сцены. Серафим быстро обжился в клубе. К слову, как вспоминает Макангила, одним из главным «тамтамовских» впечатлений для него стал сам Сева Гаккель. Необыкновенно умный и эрудированный, обаятельный, не пьет, не курит, никогда не употребит ни одного нецензурного слова. И вокруг него всегда было множество интереснейших музыкантов. По его словам, клуб помог ему получить знания о современной рок-музыке, о которой он до того имел довольно смутные представления. Последний концерт она отыграла в январе 1995-го, после чего большинство ее участников, закончив учебу, отбыли на родину. Серафим, однако, уезжать не стал — он решил связать свою дальнейшую судьбу с Россией. Это знакомство побудило Ефра к более глубокому знакомству с африканской музыкой — тем более что Серафим делился с приятелем привезенными с родины записями. Этот вид музыки назывался « сукус » — Ефр определил его для себя парадоксальным словосочетанием «веселый блюз».
Идея сотрудничества возникла довольно быстро — как-то Сергей предложил Серафиму спеть блюз. Тот, правда, сначала отказался — дескать, «не мое». Как-то к нему подошли Кирилл Ипатов, Павел Литвинов и Алексей «Микшер» Калинин — все трое специализировались на ударных инструментах — и спросили у Серафима: почему бы ему не создать новую группу? Он только что расстался со своей девушкой, уроженкой Саратова, — и закономерно решил бороться с грустью посредством творчества. Итогом стало создание коллектива Motema Pembe «Чистое сердце» , позаимствовавшего название у футбольного клуба из Киншасы. Группа исполняла конголезскую народную музыку. А на место второго гитариста попросился и был принят Сергей Ефременко, всё больше интересовавшийся африканской стилистикой. Взамен он попросил Серафима исполнить партию вокала в песне «Наше дело». Серафим начал выходить на сцену с «маркшейдерами» — сначала ради одной-единственной песни, неизменно игравшейся в конце их концертной программы. Но так получилось, что к тому моменту в Markscheider Kunst и Motema Pembe играли фактически одни и те же люди.
Закономерно встал вопрос о необходимости объединиться под одной «вывеской» — и одновременно объединить концертный репертуар. Разговор на эту тему у Серафима с Ефром состоялся в тот момент, когда они ехали на трамвае по Среднему проспекту на Васильевском острове. Меня это вполне устроило. Я считаю себя человеком мира, интернационалистом. И очень грела мысль, что я в России буду под немецким названием исполнять конголезскую музыку», — смеется Макангила. Однако свой первый официальный альбом Markscheider Kunst записали годом ранее. Записывали мы его своими силами и за свои деньги на втором этаже в TaMtAm. На тот момент в Питере уже появились лейблы, продвигавшие музыку молодых перспективных групп. А потом, в 1996-м, нам предложили съездить в Москву на фестиваль музыки регги — организаторы сочли, что мы сумеем удачно разбавить тамошнюю регги-тусовку. К тому времени мы общались с Андреем Куницыным, ака Dr.
Но там я поучаствовал в качестве приглашенного вокалиста в нескольких песнях. Там я с Ефром разделил вокальные партии и поучаствовал в написании песенного материала». Markscheider Kunst, «Деньги» Поскольку никто его этому не учил, Серафиму пришлось инстинктивно нащупывать свой способ сочинения музыкальной композиции. Мурлыкаю под нос, ожидая, когда ко мне придут слова и мелодия… Я воспринимаю свое творчество как способ связи с Вселенной. Вселенная сама посылает мне песни — тогда, когда сочтет это нужным. Слава богу, я не имею никакого отношения к шоу-бизнесу и не являюсь заложником этой системы. Мне нет необходимости вымучивать песни в те периоды, когда вдохновение отсутствует. И что важно — каждое свое произведение я всегда старался снабдить позитивным посылом слушателю. Когда мы впервые вошли в студию, у меня еще не было необходимого количества песен — и кое-что приходилось придумывать прямо там. Я был охвачен вдохновением, экспериментировал напропалую — и всё у меня получилось легко.
Это было так здорово — услышать свой голос и песни на полноценной студийной записи! По его словам, он воспринимал свое творчество как миссию. Наступила трудная эпоха передела собственности, бандитизма, когда людям приходилось элементарно бороться за выживание. Тогда в народе было много агрессии, злобы… И мы с Ефром пытались дать нашим слушателям выход в какое-то позитивное измерение. Показать им, что выплеск энергии не обязательно должен быть связан с агрессией. А еще мне было очень важно и дорого, что Сергей любит и понимает мою национальную культуру и служит делу ее распространения», — вспоминает Макангила. Альбом St. Соединение регги, ска и блюза с африканскими ритмами заинтересовало искушенную публику — так в России никто еще не играл. Тем более что группа очень много выступала, набирая собственную, беспредельно преданную ей аудиторию. Впрочем, завоевание слушателя не всегда проходило гладко — особенно в тех случаях, когда «маркшейдеры» покидали родной Петербург.
Так нас там закидали пивными банками! Когда на сцене появился Серафим, то раздался оглушительный свист. Не приняла тогда публика африканского товарища…» — с усмешкой вспоминает Ефр. Впрочем, в целом появление Серафима в Markscheider Kunst способствовало росту популярности группы: «В большинстве случаев слушатели принимали его на ура. Он привнес в наши выступления яркую шоу-составляющую, помог группе обрести свое неповторимое лицо. И на нас стало сыпаться всё больше предложений от разных клубов. Что неудивительно — такого музла, как мы, не делал никто! А мы исполняли именно чистый африканский сукус. Это был грув, это были танцы… Нас стали звать и на рок-фестивали, и на регги-фестивали…» Из TaMtAm — на международную сцену Что характерно, TaMtAm не был самым безопасным в мире местом. Периодически там имели место выплески пубертатно-подростковой агрессии, посетители устраивали драки.
К тому же клуб регулярно навещала милиция, которая трясла публику на предмет запрещенных веществ. Конкретно во время выступлений Markscheider Kunst драки возникали редко — видимо, сам характер их музыки способствовал умиротворению.
Напомним, что ранее в январе в Петербурге скончались режиссёр фильма "Али-Баба и сорок разбойников" Олег Рябоконь, бывший вице-губернатор Северной столицы, миллиардер Олег Виролайнен, писатель-фантаст Николай Романецкий, а также заслуженный артист России Александр Вонтов и основатель Европейского университета в Петербурге Борис Фирсов. Лента новостей.
Состав группы постоянно меняется. Сейчас в ней состоит 9 человек, половина которых играет на духовых инструментах. Коллектив активно гастролирует, и в большинстве городов России достать билеты не проблема.
Коллектив написал саундтреки к фильмам «Кислород» и «Питер FM». Выступал на Первом канале. Выпущено 9 полнометражных альбомов, а также 4 сингла.
Пожалуйста, приведите информацию в энциклопедический вид и разнесите по соответствующим разделам статьи. Списки предпочтительно основывать на вторичных обобщающих авторитетных источниках , содержащих критерий включения элементов в список. Группа принимала участие в записи саундтрека к фильму « Кислород » [4].
Билеты на концерт Markscheider Kunst
Маркшейдер Кунст. «Маркшейдер Кунст» (нем. Markscheider — «горный инженер», Kunst — «искусство») — музыкальная группа, образованная в 1992 году студентами-маркшейдерами в Санкт-Петербурге. Markscheider Kunst (артист / группа / музыкант) выступит на фестивалях 2023 года. Афиша мероприятий, где будет выступать Markscheider Kunst. Markscheider Kunst — концерты. Афиша концертов артиста в Москве, СПБ и других городах России. Ундервуд отметил Татьянин день концертом в Москве. Об исполнителе Ундервуд. График концертов Руки Вверх на 2024: календарь, места и даты выступлений. Сплин — концерты 2021 — расписание тура. Билеты на концерт от 1 500 руб. музыкальная группа, образованная в 1992 году.
Маркшейдер Кунст
За время, проведённое за чтением журналов, содержащих размышления разных корреспондентов об MKUNST, мы пришли к выводу, что определить сколько-нибудь чётко стиль группы - задача не из лёгких». В начале предпочтение отдавалось стилю жёсткого рокабилли, но потом в творчестве группы стали все отчётливее появляться элементы блюза, а позже - латино, ямайские и этнические мотивы.
Это неудивительно, потому что уже в самом заглавии композиции заложен ритмический рисунок. Обрадовала песня и зрителей. Владимир Ткаченко нагнал интриги, что не готов дать ответ на вопрос, кто имелся в виду во фразе «в наш говнорок затесался пидорок». Но зрители сами попытались разрешить данную дилемму. Впрочем, сами «ундервуды» были настроены более миролюбиво. Владимир Ткаченко поощрял зал за грокое и дружное пение в «Лавацца».
TaMtAm резко отличался от прославленного Ленинградского рок-клуба советских времен с его официозной помпезностью, бюрократизмом и литовками. А мысль о создании того, что позднее станет клубом TaMtAm, посетила Гаккеля, когда в 1988 году он впервые оказался в США: «По счастливому стечению обстоятельств в Нью-Йорке я оказался в компании Сергея Курехина , который уже месяц как ошивался на Западном побережье. А к моменту моего приезда он перебрался на Восточное побережье и остановился у нашей давней приятельницы Марины Алби.
В течение месяца мы с ним просто таскались по Нью-Йорку и изучали его. Изучали в том числе и нью-йоркскую клубную сферу. Помню, буквально на второй-третий день мы пошли в клуб Village Vanguard на концерт фантастического Sun Ra Arkestra.
Понятно, что я был совершенно ошеломлен их музыкой, но больше всего меня поразило само место. Удивил сам факт того, что столь известный оркестр с мировым именем играет в камерном пространстве перед аудиторией в двадцать человек! Конечно же, я имею представление о звуке, поскольку нахождение внутри большого оркестра на сцене для меня было достаточно привычным.
Это ни с чем не сравнимое наслаждение. Но на концертах, как правило, существует некоторая дистанция между сценой и аудиторией, порой с трудом преодолимая. Но в Knitting Factory я сидел за столиком перед сценой, а оркестр из пятнадцати человек играл мне прямо в лицо.
У меня никогда прежде не было столь потрясающего опыта… Я услышал, как звучит сегодняшний день — и это буквально сдуло мне башню! А ведь в Нью-Йорке подобных клубов были десятки и сотни — где звучит живая музыка в самых разных жанрах. И я совершенно отчетливо увидел, что это именно то, чего не хватало в моем родном городе.
Надо было как-то исправлять ситуацию», — рассказывает Гаккель. Вернувшись в город, тогда еще называвшийся Ленинградом, Гаккель твердил всем друзьям, что «нужен клуб». В это же время он лично познакомился с Sonic Youth , выступление которых дало ему представление о новом звуке, адекватном концу XX века.
И в очередной раз оказавшись в Нью-Йорке, и чуть позже в Лондоне, Сева Гаккель стал уже целенаправленно изучать клубную среду. И в итоге по возвращении сам взялся за организацию клуба — пока еще не представляя, какие препятствия ему придется преодолевать. Это учреждение располагалось в доме 49 по Малому проспекту Васильевского острова.
Увидев помещение, Сева нашел его идеально подходящим для своей цели. В летнее время в центре ничего не происходило, и Кострикин дал согласие на проведение концертов. С чего-то надо было начинать — и на первые концерты, состоявшиеся на сцене новоиспеченного клуба, Гаккель позвал своих друзей-музыкантов «старой школы».
В городе к тому моменту в концертном плане практически ничего не происходило — и вот разлетелся слух, что «появилось какое-то место». На первое выступление молодой группы «Нож для фрау Мюллер» — несмотря на то, что «аппарат», который удалось найти, оставлял желать лучшего — пришло изрядное количество людей. А потом в TaMtAm потянулись и другие начинающие группы.
Это разительно отличалось от Ленинградского рок-клуба с его отборочными комиссиями, членством и литовкой текстов», — свидетельствует Гаккель. В дальнейшем в клубе TaMtAm выступали самые разные группы, некоторым из которых суждено было стать очень известными: «Химера», Tequilajazzz, «Король и Шут», «Сплин», «Джан Ку», «Кирпичи», «Машнинбэнд», «The Пауки», «Пупсы», Spitfire, «Хулиганы» впоследствии они трансформировались в «Сказы леса» и даже разок-другой успели сыграть совсем юные «Последние танки в Париже». В этом документальном фильме рассказывается о группах, которые в начале 1990-х выступали в клубе TaMtAm «Понятно, что тогда была довольно жесткая эпоха… И хотя говорят, что был разгул бандитизма, нас это как-то не касалось.
Я был абсолютно счастлив тем, что вокруг меня сформировалась команда единомышленников. Честно говоря, музыканты, выступавшие в клубе, сначала отнеслись ко мне с недоверием. То есть через их призму, через их звук я чувствовал себя современным человеком, соответствующим тому времени.
Наше поколение, начинавшее в 1970-е, были первопроходцами — нам было не у кого учиться. И мы сформировали свой собственный стиль. Группы же, появившиеся в 1990-х, уже не могли не учитывать наш опыт, как позитивный, так и негативный.
Такая вот антитеза», — вспоминает Сева Гаккель. От рокабилли до сукуса Одной из групп, в числе первых взошедших на сцену клуб TaMtAm, оказался коллектив под названием Markscheider Kunst нем. Markscheider — «горный инженер», Kunst — «искусство».
Слава о TaMtAm быстро разнеслась — и уже через пару месяцев к нам на каждый концерт являлась толпа человек в двести-триста… Шли не ради каких-то конкретных имен на афише, а ради самого места. И это без всякой рекламы! Многие молодые группы, естественно, захотели у нас выступить — и я старался никому не отказывать.
Они мои друзья! Территориально TaMtAm находился недалеко от общежития Горного института, в котором учились музыканты Markscheider Kunst. Точная дата создания группы теряется в тумане времени — известно лишь, что это произошло осенью 1991-го.
В первоначальный состав вошли студенты младших курсов питерского Горного института Сергей Ефременко гитара, вокал , Кирилл Оськин бас и Сергей «Егорыч» Егоров тенор-саксофон. Последний, кстати, оказался единственным в группе, кто получил музыкальное образование и вырос в музыкальной семье. А вскоре Егорову пришлось сменить саксофон на барабаны — когда первоначальный барабанщик Михаил Богданович по каким-то причинам не явился на один из концертов.
В итоге Егоров занял место за ударной установкой на постоянной основе. В таком составе Markscheider Kunst просуществовали два года и записали «ученические» альбомы «Разные формы оргазма» и «Хорошие мысли», так и не изданные официально. Как вспоминает Сева Гаккель, начинающая группа играла совсем не ту музыку, которая прославила их впоследствии.
Тогда, в 1991-м, это были, по словам Гаккеля, «ковбои», исполнявшие игривый рокабилли. Фронтмен «маркшейдеров» Сергей Ефременко, он же Ефр, соглашается, что их музыкальный курс складывался весьма не сразу и постепенно. После этого я понял, что не люблю хард-рок.
Меня привлекала музыка в стиле рокабилли, сайко, панк — в общем, всё то, что резко отличалось от популярного в 1980-х хайр-метала, от всей этой условной группы Scorpions в кожаных лосинах. Вот там было настоящее — с душой и с корнями», — рассуждает Ефр. Впервые пластинку Боба Марли Сергею поставил отец — и эта музыка парню жутко понравилась.
А с творчеством черных блюзменов Сергей познакомился, посещая музыкальный магазинчик на 8-й линии Васильевского острова. Мадди Уотерс и Хаулин Вульф, по словам Ефра, восхитили его и подтолкнули к мысли создавать музыку в подобном стиле. А потом пришло увлечение рокабилли.
Когда мы с друзьями создали студенческий ансамбль, то сначала пытались играть именно в подобном духе. Но TaMtAm в начале 1990-х был средоточием самой интересной музыки в Петербурге — и там я узнал немало полезного, что позволило разнообразить нашу палитру. Помню, например, как Сева Гаккель ознакомил меня с творчеством шотландской группы Silly Wizard — они произвели на меня неизгладимое впечатление», — говорит Ефременко.
Впрочем, по словам Ефра, кое-что Markscheider Kunst почерпнули и у ленинградских групп 1980-х. Например, «Странные игры» исполняли ска, а тот же «Аквариум» периодически обращался к регги. Так или иначе, «маркшейдерам» быстро наскучило играть обычный рокабилли.
Дальнейшее направление подсказал случай. Как-то гитарист Владимир Матушкин вручил Ефру кассету с альбомом знаменитой ска-группы The Skatalites, дописанную несколькими песнями нигерийского мультиинструменталиста Фелы Кути , одного из основателей жанра афробит. Этот замысловатый жанр, балансирующий между фанком, джазом, психоделией и традиционными африканскими этническими мотивами, очень впечатлил Ефра.
Он всерьез заинтересовался данным музыкальным стилем. В «тамтамовской» среде было принято сразу же делиться друг с другом новой интересной музыкой. А 1990-е — это была эпоха расцвета жанра world music, он всё больше интересовал широкую публику.
Итоги всех этих изысканий оказались необыкновенно интересными.
Вадим Ягман с 1999 по 2002 - труба. Алексей Канев с 1999 по 2002 - саксофон. Рамиль Шамсутдинов с 1999 по 2004 - тромбон Михаил Николаев с 2001 по 2005 - тимбалес, конгас Александр Плюснин с 2003 по 2017 - труба Иван Неклюдов с 2004 по 2017 саксофоны Антон Вишняков с 2005 по 2017 - тромбон Поделиться.
Купить билеты на MARKSCHEIDER KUNST
Уверены, вы успели соскучиться по живому звучанию Markscheider Kunst и будете подпевать не только хитам, но и песням с нового альбома. Узнатйе цену и купите билеты на концерт Markscheider Kunst одним из первых подписавшись на уведомление о следующем концерте.
О названии участники группы говорят, что «какой либо особенной, скрытой смысловой нагрузки название в себе не несёт и всё, что мы рассказываем в ответ на вопросы о его природе и происхождении - абсолютный вымысел и провокация».
А относительно стиля: «То же самое касается и вопроса о стилистике и музыкальных пристрастиях. Не все поголовно в группе любят румбу как родную мать, и частенько, кто-нибудь, пользуясь общей неразберихой, сопутствующей подавляющему большинству репетиций и концертов, протаскивает в корневую на первый взгляд музыку такое, что иногда получается очень смешно.
Markscheider Kunst — группа из Санкт-Петербурга и сегодня является одной из лучших «живых» команд страны. Это одна из самых активно гастролирующих российских групп, чьи альбомы продаются по всему миру и входят в европейские World Music чарты. Музыку коллектива можно услышать и в зарубежном кино, и в отечественном «Питер ФМ», «Кислород» , на их счету девять студийных альбомов, последний из которых Freedom был тепло встречен зрителями.
Для вас будет звучать ска и кумбия, румба и джаз от Markscheider Kunst.
Группа Markscheider Kunst существует в стороне от большого шоу-бизнеса, и ей это только на пользу. Пользуясь независимым статусом, музыканты пускаются в любые эксперименты на стыке афро-кубинской и латиноамериканской музыки. И любые проекты, к которым они прикасаются, становятся культовыми!
Markscheider Kunst
14 июля на сцену клуба Космонавт выйдет одна из самых светлых и позитивных российских музыкальных групп – Markscheider Kunst. Команда с 1992 года играет солнечную и свежую музыку в жанрах рокабилли, кантри, регги и ска-джаз. купить билеты по выгодным ценам на концерт в Санкт-Петербурге. Выступление состоится 30 июня 2023 года в клубе Jagger, по адресу: пл. Конституции, 2. У нас вы можете узнать расписание, программу и цены. Праздничный концерт: лучшее + новое, в Москве, билеты по цене от 1200,00 руб. 28.12.2023 в 20.00, 16 тонн Markscheider Kunst. ВСЕ КИНО ТЕАТР ЕЛКИ РЕСТОРАНЫ КОНЦЕРТЫ СТЕНДАП ВЫСТАВКИ ПУТЕВОДИТЕЛИ. Концерт MARKSCHEIDER KUNST в ГЛАВCLUB Green Concert состоялся 17 января 2019 года. Последние концерты рокер дал буквально накануне: 19 января Marksheider Kunst выступила в честь дня рождения солиста, а 21 января у него прошло мероприятие с проектом Tres Muchachos & compaeros. Ну, а что касается имени группы, то если верить словарю умных слов, Маркшейдер – горный инженер или техник, специалист по пространственно-геометрическим измерениям в недрах земли и на ее поверхности. Kunst (нем.) – искусство, художество.
Markscheider Kunst | Маркшейдер Кунст
Смерть наступила 22 января, ее причины не называются. По информации издания, Ефременко переносил недомогание на ногах и лишь недавно начал заниматься своим здоровьем. Два последних концерта музыкант отыграл 19 и 21 января. Группа Marksheider Kunst была образована в 1992 году в Санкт-Петербурге.
Здесь определённый комизм ситуации: несмотря на тяжеловесное немецкое название, музыка отнюдь не сурова, как можно было ожидать, и не повествует о тяжкой работе горного инженера — напротив, зажигательна и достаточно беззаботна. Но в то же время основательна и профессиональна, притом что изначально не так много участников получили музыкальное образование. Впрочем, к ска, регги и афро-латиноамериканским мотивам ребята пришли не сразу.
В начале творческого пути упор был сделан на рокабилли — жанр, кстати, до сих пор пользуется популярностью у отечественной публики. Но Маркшейдеры быстро от него отошли, сосредоточившись на «этнике». К настоящему моменту в копилке Markscheider Kunst — около 8-ми полноформатных альбомов, последний из которых — Freedom — был выпущен в 2021 г. Ребята появились на сцене в составе септета: сразу обращает внимание сильная гитарная «группировка» и не менее мощная и колоритная — ударная. Звучат качающие блюзовые проигрыши; с первых же тактов на тебя, словно солнечные брызги, обрушивается яркий, напористый саунд. Звучит что-то из старенького «Встреча» — этакая солнечная самба с калейдоскопом инструментов, играющих поочерёдно свои партии и как бы передающих по эстафете приятную танцевальную мелодию.
По мне, так не хватает трубы, даром что местами альт-сакс и гитарные соло её каким-то хитрым образом заменяют совместными усилиями, как ни странно. Музыка, скорее, не «безбашенное» отрывистое ска сейчас под этим понимается нечто близкое к «2 tone», наверное — более-менее рельефно проявляется, «реверберирует», словно эхом отражается в звучании инструментов как раз тягучий, мелодичный рисунок.
Эмоциональный взрыв, мошпит, дарксайд, тераут, риддим, deathstep и агония безумия. Для гостей будет раскрыт настоящий повод мероприятия и тьма открывает свои ворота.
Reign of Chaos ждет вас на нашем третьем ивенте в вечернем формате.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Маркшейдер Кунст)
В Москве на сцене столичного "Главклуб Green Concert" двадцать пятого сентября этого года состоится выступление популярного музыкального коллектива "Маркшейдер Кунст". 3 сентября в Чебоксарах в рамках проекта «Вокзал» состоится концерт группы «MARKSCHEIDER KUNST» (Санкт-Петербург). Группа «Маркшейдер Кунст», название которой в переводе с немецкого означает «искусство разделения границ». Markscheider Kunst в Санкт-Петербурге, концерт будет 22.09.2023 в Клуб Jagger. Купить билеты от 1000 руб с выбором хороших мест. В программе зрителей ждет концерт коллектива, образованного в 1992 году в Санкт-Петербурге, сообщили агентству InterMedia в пресс-службе телеканала. Маркшейдер Кунст. «Маркшейдер Кунст» (нем. Markscheider — «горный инженер», Kunst — «искусство») — музыкальная группа, образованная в 1992 году студентами-маркшейдерами в Санкт-Петербурге. Билеты на концерт Markscheider Kunst. Легенды петербургского рок-андеграунда в «16 Тонн». В пятницу 7 июля в «Тоннах» состоится выступление Markscheider Kunst, у которого есть все шансы стать культовым благодаря вам.