Так, инструмент можно услышать в классических научно-фантастических фильмах «День, когда Земля остановилась» (1951), «Оно пришло из далекого космоса» (1953) и «Запретная планета» (1956). Волны Мартено (Ondes Martenot).
Что это за звуки?! 5 необычных музыкальных инструментов с характерным голосом
Ondes Martenot — одноголосный электронный музыкальный инструмент, с 7-октавной клавиатурой фортепьянного типа, а также нитью с кольцом, надеваемым на указательный палец правой руки. В левой части инструмента расположена кнопка, играющая роль смычка. Для извлечения звука, музыканту необходимо нажать клавишу на клавиатуре, либо натянуть нить до соответствующей позиции и нажать левую кнопку.
Инструкция по сборке «генератора зла» выложена в открытом доступе. Терменвокс Theremin Что это Уникальный инструмент, на котором можно играть без прикосновений, изобретенный в 1920 году советским инженером-электромехаником и музыкантом Львом Терменом. Из деревянного корпуса терменвокса выходят две антенны, одна контролирует громкость звука, другая — его высоту. Приближение руки к вертикальной антенне увеличивает высоту звука, а к горизонтальной — уменьшает громкость. Терменвокс задумывался для исполнения классической музыки и даже как замена для целого оркестра, однако эти планы не осуществились. Как звучит Из-за отсутствия физического контакта музыканта с терменвоксом мелодичная игра на инструменте требует особых навыков и повышенного внимания к движениям рук.
Однако импровизация на терменвоксе позволяет добиться странного и таинственного звучания. Изобретение Льва Термена, пожалуй, лучше всего подходит для создания завывающих звуков, вызывающих ассоциации как с порывом ветра, так и с чем-то паранормальным. Где можно услышать В кино протяжные и зловещие звуки терменвокса стали использовать для озвучивания НЛО и других аномальных явлений в 1950-х годах. Так,инструмент можно услышать в классических научно-фантастических фильмах «День, когда Земля остановилась» 1951 , «Оно пришло из далекого космоса» 1953 и «Запретная планета» 1956. История Наряду с терменвоксом, разработанным в России в 1919 году, Ondes Martenot — один из старейших электронных музыкальных инструментов, созданных с 1918 года. По словам специалиста Мишеля Риса из Университета Пьера и Марии Кюри, именно с помощью беспроводной телеграфии TSF капрал Мартено, радиотелеграфист во время Первой мировой войны, открыл музыкальный потенциал радиоволн.
Электрониум именно тот инструмент, который физически существует, но не издает ни единого звука! Придуман этот чудо-синтезатор изобретателем-новатором Рэймондом Скоттом.
Единственный экземпляр хранится на пыльном складе у композитора Марка Мазэрсбо и судя по количеству пыли на нем, никто им заниматься не будет. Но, если ты все же хочешь услышать как звучал прототип синтезатора, то можешь заглянуть на официальную страницу изобретателя. Духовой синтезатор «Эви» Один из самых популярных духовых синтезаторов, который и сейчас активно используется. Уникальное сочетание саксафона и синтезатора, возможность подключения к ноуту, делают его еще более интересным с точки зрения экспериментов. Бренд Akai Professional на протяжении 25 лет снабжает известных саксафонистов всего мира модернизированными моделями духового синтезатора. Клавитара В сумасшедшие 80-е клавитара стала любимым инструментом многих известных групп. По сути, это всего лишь синтезатор, заключенный в гитарный корпус. Но по факту, это атрибут мейнстрима и показатель популярности.
Список исполнителей и групп, которые использовали клавитару во время записей альбома и на сцене, огромен: «Modern Talking», «Rammstein», «Royal Hunt», «Space», Леди Гага, не можем не отметить и наших звезд: «Земляне», «Ласковый май» и другие.
История Нет повести печальнее, чем рассказ о телармониуме и судьбе его изобретателя Таддеуса Кэхилла. Вдохновленный успехами Белла и Эдисона американский инженер начал исследовать возможности передачи звука на расстоянии посредством электричества и в 1894 году обнаружил, что телефонные сети способны передавать тональные сигналы электрических динамо-генераторов отсюда другое название его аппарата — динамофон. Через три года Кэхилл зарегистрировал свой первый патент — музыкальный инструмент, состоящий из 12 настроенных на разные полутона генераторов, передающих звук по телефонным линиям. Еще почти десять лет понадобилось на доработку технологии, поиск инвесторов и непосредственное создание аппарата — над первой версией телармониума трудилось порядка полусотни рабочих в течение четырех лет. Представленный в 1906 году широкой публике музыкальный инструмент произвел большое впечатление; в отличие от того же фонографа Эдисона, телармониум предоставлял возможность услышать именно живое исполнение музыки, что в то время считалось определенной роскошью. Окрыленный успехом Кэхилл разработал и создал еще две версии своего аппарата в том числе и для специально возведенного на Бродвее «Телармоник-холла» , причем создание последней обошлось в 200 000 долларов — просто астрономическую по тем временам сумму. За стремительным взлетом последовало не менее стремительное падение: оказалось, что телефонные линии того времени просто не способны выдерживать нагрузку, которую давал телармониум. По одной из легенд, в офис Кэхилла однажды ворвался разъяренный бизнесмен с молотком, готовый «раздолбить эту адскую машину», работа которой мешает его деловым переговорам. Естественно, многие инвесторы справедливо посчитали, что вкладывать капиталы в разработку аппарата со столь серьезным дефектом является делом весьма сомнительным.
Свой финальный концерт телармониум отыграл в 1916 году, после чего аппарат окончательно отправился на свалку истории. Спустя годы, проведенные в безуспешных попытках оптимизации устройства и поиске новых инвестиций, вслед за своим детищем отправился и его изобретатель, одинокий и к тому времени уже окончательно обнищавший старик. Как звучит Документальный фильм об инструменте Записей аутентичного звука телармониума к сегодняшнему дню, к сожалению, не сохранилось. Тем не менее канувший в лету инструмент породил массу последователей. Известно, что Лоренс Хаммонд проектировал свой орган именно по образцу машины Кэхилла, к тому же очевидно то, что идея трансляции живого исполнения музыкальных произведений была позже развита посредством радио. Терменвокс Фотография: www.
10 самых редких музыкальных инструментов в мире
электрический клавишный музыкальный инструмент. Сконструирован во Франции в 1920-х гг. муз. педагогом и изобретателем М. Мартено, который с 1928 выступал в концертах, исполняя на В. М. партии в произв. Волны Мартено (электрофон) фр. Ondes Martenot — одноголосный электронный музыкальный инструмент, с 7-октавной клавиатурой фортепьянного типа, а также нитью с кольцом, надеваемым на указательный палец правой руки. Волны Мартено. Ondes Martenot,электрофон. Для извлечения звука музыканту необходимо нажать клавишу на клавиатуре либо натянуть нить до соответствующей позиции и нажать левую кнопку. Сила нажатия на неё управляет атакой и громкостью. Электрофон «Волны Мартено» – электроакустический инструмент, сконструированный в 1928 году Морисом Мартено. Он аналогичен терменвоксу – использует тот же принцип формирования сигнала: вакуумный ламповый осциллятор. На этом сходства заканчиваются. ВОЛНЫ МАРТЕНО, музыкальный инструмент (электрофон) с клавиатурой фортепьянного типа. Воспроизводит только одноголосные мелодии. Сконструирован в 1920-х гг. М. Мартено (М. Martenot, Франция).
Редкие музыкальные инструменты
Группа "Radiohead" включила этот инструмент в несколько своих песен. В песне Эдит Пиаф "Je t'ai dans la peau" также можно услышать Волны Мартено. У многих звёзд французского шансона (Лео Ферре, Жак Брель,Катрин Саваж и др.) в некоторых песнях звучит этот инструмент. ВОЛНЫ МАРТЕНО, электрич. муз. инструмент, сконструированный франц. изобретателем М. Мартено (М. Martenot, р. 1898) в 1928. Имеет клавиатуру фортепьянного типа (7 октав). Даёт возможность исполнять только одноголосную музыку; тембр звука может варьироваться. Одним из самых оригинальных и ранних изобретений является инструмент французского музыканта Мориса Мартено – «Волны Мартено». Для этого инструмента созданы многие произведения, он используется в музыке к кинофильмам. Одним из самых оригинальных и ранних изобретений является инструмент французского музыканта Мориса Мартено – «Волны Мартено». Для этого инструмента созданы многие произведения, он используется в музыке к кинофильмам. Электрофон «Волны Мартено» – электроакустический инструмент, сконструированный в 1928 году Морисом Мартено. Он аналогичен терменвоксу – использует тот же принцип формирования сигнала: вакуумный ламповый осциллятор. На этом сходства заканчиваются.
Вы точно человек?
По устройству он также был схож с обычным громкоговорителем, с той лишь разницей, что традиционный динамик был заменён в нем на металлическое «блюдо», весьма напоминавшее гонг или «крэш» барабанной установки. Данный диффузор придавал звучанию характерный металлический тембр. Музыка для волн Нет ничего удивительного в том, что после презентации Ondes Martenot в 1928 году инструмент произвёл фурор в среде исполнителей и композиторов различных направлений. Его богатые возможности открывали бесконечное пространство для экспериментов, а необычайной красоты звук, напоминающий человеческий голос и одновременно хранящий в себе нечто таинственное, не от мира сего, завораживал слушателей. Целый ряд деятелей музыкального искусства не обошёл своим вниманием рождение замечательного инструмента, и в дальнейшем они подарили миру свои произведения, написанные специально для исполнения на Волнах Мартено, а также композиции, включающие сей необычный «голос» в состав партитуры. К наиболее известным произведениям с участием Ondes Martenot можно отнести «Турангалила-симфонию» Turangalila-Symphonie, 1946-48 французского композитора Оливье Мессиана Oliver Messiaen , где Волнам отводилась второстепенная, но всё же значительная часть, написанная специально для исполнения Жинетт Ginette Martenot , сестры изобретателя инструмента. В дальнейшем эта партия исполнялась талантливой ондисткой, двоюродной сестрой композитора Жанной Лориод Jeanne Loriod , которая внесла значительный вклад в популяризацию Ondes Martenot и является, вероятно, самой известной исполнительницей на этом инструменте.
Фантасмагорический «голос» Волн также можно услышать в саундтреках к футуристическим кинокартинам, «Lawrence of Arabia» и «Mad Max». В роли ондиста в титрах к этим кинофильмам значится Морис Жар Maurice Jarre. Как мы уже упоминали, Морис Мартено сам был талантливым музыкантом. Являясь непосредственно изобретателем инструмента, он обладал исключительным мастерством владения Волнами и в 1947 году там же, где он когда-то занимался, будучи молодым студентом, а именно в Парижской консерватории, открыл класс по обучению игре на Ondes Martenot. До конца своих дней он занимался преподаванием и совершенствованием своего детища, но, к сожалению, на восемьдесят третьем году он ушёл из жизни. Мартено не ставил перед собой задачу запустить своё изобретение в серийное производство — он справедливо полагал, что создание подобного инструмента требует ручного подхода, и с его смертью выпуск Волн практически остановился за исключением нескольких приборов, собранных сыном изобретателя.
На сегодняшний день известно, что в мире сохранилось около пятидесяти оригинальных Ondes Martenot. Кроме того, в 60-е годы было создано небольшое количество инструментов, по своему типу очень напоминающих Волны Мартено, однако дальнейшего развития их производство не получило. Удивительная импровизация Моники Пьеро Monique Pierrot Казалось бы, в современной популярной музыке, с ее насыщенностью всевозможными звуками, эффектами и бесконечными цифровыми экспериментами, не найдётся места для столь тонкого звучания, присущего творению Мориса Мартено. Однако и сейчас существуют поп-группы, не желающие сбрасывать историю музыкального развития со счетов и в поисках новых идей обращающиеся к прошлому. Одним из таких коллективов является британская команда Radiohead мы уже писали о ней на страницах нашего журнала , точнее ее участник Джонни Гринвуд Johnny Greenwood , который ещё в детстве был впечатлён звуком Волн в «Турангалила-симфонии», но до определённого времени не имевший возможности лицом к лицу познакомиться с этим необыкновенным инструментом. С приходом популярности к группе, а соответственно и финансовых потенциалов, Джонни не упустил своего шанса и приобрёл один из сохранившихся Ondes, собранный в 1983 году сыном Мориса Мартено.
В 2000 году звучание Волн фиксируется на четвёртом альбоме Radiohead «Kid A». Опасаясь повреждения хрупкого инструмента при перевозке, Гринвуд отказался брать его с собой в турне, однако партии для Ondes ничем нельзя было заменить при живом выступлении. Тогда Гринвуд обращается к Бобу Уильямсу, владельцу компании Analogue Systems, с просьбой собрать ему репликант незаменимого инструмента, который он смог бы использовать на концертах вместе с «начинкой» той же компании, уже применявшейся на выступлениях Radiohead речь идёт об аналоговых синтезаторах RS Integrators. Уже в апреле 2001 года Ульямс демонстрирует первый прототип Гринвуду, и после внесения минимальных изменений компания Analogue Systems запускает в серию устройство под именем «The French Connection». French Connection является аналогом инструментальной части Ondes Martenot и представляет собой схожую по размерам четырёхоктавную клавиатуру, включающую характерные элементы Ondes Martenot, такие как нить с кольцом и кнопка для управления динамикой звучания.
Martenot, Франция. Использован в ряде сочинений французских композиторов. Полезные сервисы.
Примеры щипковых, скользящих инструментов. Общая характеристика некоторых российских инструментов: балалайки, гуслей. Музыкальные инструменты Китая и Киргизии: темир-комуз, чопо-чоор, баньху, гуань, их происхождение и развитие. Разновидности инструментов и их классификация по способу извлечения звука. Формы работы по обучению игре на детских музыкальных инструментах в детских дошкольных учреждениях. История некоторых русских народных инструментов. Устройство некоторых русских народных музыкальных инструментов. Народные традиции и роль музыкальных инструментов в них. Разнообразные обычаи и обряды на масленицу. Исторические оперы русских композиторов, опера-сказка. Музыкальные жанры: песня, танец, марш. Музыкальное искусство в советский период. Фортепианное творчество венских классиков. Шапар — род пузырной волынки, методика игры на ней. Источник звука мембранофонов. Материал самозвучащих инструментов. Щипковый инструмент — тимер купас. Инструменты, явившиеся прототипом современной казахской домбры. Разновидности сыбызгы, с которым связано множество легенд и преданий. Русские, индийские и арабские народные инструменты.
Недостатки и доработка Первая модель волн Мартено имела свои недостатки, которые пришлось в дальнейшем исправлять. Главный недостаток заключался в том, что играть на данном инструменте было очень непросто. Управление звуком только с помощью кольца с нитью требовало от музыканта большого опыта, которого практически ни у кого не было. Чтобы решить эту проблему и облегчить игру на инструменте, в третьем варианте устройства нить с кольцом соединили с бутафорной клавиатурой, назначение которой было лишь в том, чтобы ориентировать исполнителей. В ходе модернизации бутафория была заменена на настоящие, действующие клавиши. Финальная версия волн Мартено выглядела так: нить натягивалась над клавишами, под которыми располагались выемки под пальцы, помеченные черно-белым цветом. Исполнителю все так же необходимо было надевать кольцо и перемещать руку над клавиатурой, изменяя тем самым высоту нот. Звук теперь получался благодаря действующим клавишам, с помощью которых за один раз можно было взять только одну ноту. На левой части инструмента находилась панель с переключателями, которые отвечали за октавы. Также слева находилась деревянная кнопка, которая в ранних моделях отвечала за появление звука, в новых моделях она выполняла роль смычка.
Что такое волны Мартено
электрический музыкальный инструмент фортепианного типа. Сконструирован французским изобретателем М. Мартено (Martenot) в 1928 году. Морис Мартено (Maurice Martenot) был, как и Лев Термен, виолончелистом и радиоинженером. Его инструмент – «Волны Мартено» (Ondes-Martenot) – появился позже Терменвокса, но был и намного сложнее (хотя основан на том же принципе генерации звука). Волны Мартено Электрический музыкальный инструмент, сконструированный французским изобретателем М. Мартено (М. Martenot, р. 1898) в 1928. The fantastic sounding of the waves can be heard on the soundtracks for the futuristic films Lawrence of Arabia (1962) and Mad Max (1979). Maurice Martenot himself had an exceptional skill in playing his instrument. He even opened a teaching class. Волны Мартено — музыкальный инструмент клавишного типа (электрофон), способный воспроизводить одновременно только один звук. Имеет 7-октавный диапазон; отличается насыщенным тембром и оригинальным звучанием. У волн Мартено электронное звучание инструмента отвечает музыкально-драматической специфике. У Онеггера, в его кантате «Жанна Д’Арк на костре», звуки волн Мартено символизируют нечто неземное, нереальное и кажутся дематериализованными.
Что такое волны Мартено
Теперь есть и синтезаторы, и компьютеры. Композиторы продолжают интересоваться этим инструментом? Особенность волн — в их чувствительности: не нужно никаких дополнительных компьютеров и синтезаторов, одно прикосновение — и инструмент следует за твоим телом, твоими мыслями. Это что-то сумасшедшее. Я влюбилась в этот инструмент именно из-за его гиперчувствительности. Волны Мартено вдохновили на создание многих электронных инструментов и технически, и художественно, но ни один из них не обладает такой отзывчивостью в каждом параметре звука. Лет тридцать назад к волнам действительно относились как к устаревшему, отмирающему инструменту. Но волны Мартено оказались вне законов времени: мы должны были исчезнуть, но нет — мы все еще живы.
Да, нас немного, но мы много играем, педагоги всегда востребованы, а молодые композиторы увлечены этим выжившим «ископаемым». В нашем деле все уникально — каждый концерт, инструмент, исполнитель. Невозможность точной фиксации музыки для волн Мартено как раз очень привлекает композиторов — она всегда живая, подвижная, порой непредсказуемая. Композиторам нравятся качества, которыми обладает только этот старый электронный инструмент, и для нас по-прежнему пишут. Но в случае с волнами Мартено это ощущается во много раз сильнее, потому что малейшее движение с многократным усилением отражается на звуке и вызывает его изменения. Если ты нервничаешь — это очень слышно. Когда играешь на волнах, надо быть спокойным.
Поэтому Мартено учил исполнителей релаксации. Расскажите, как вы встретились, например, с Radiohead. Мне интересно, потому что там я могу использовать весь звуковой спектр инструмента, а это подталкивает к поиску новых границ его возможностей. Несколько лет я играла в рок-группе, и это было классно: я открыла много вещей, которые потом применяла в современной музыке. С Radiohead у меня был только один концерт — в Лондоне в 2005 году. Это было время, когда они экспериментировали и делали смешанные программы: классика, оркестр и их собственная музыка. Мне довелось участвовать один раз, мы играли Мессиана и Radiohead.
Это было круто! Совсем другая аудитория: на нас реагировали так же, как на рок-музыкантов. На самом деле, Мессиан для меня — тоже рок, только, может быть, богаче в смысле музыкального языка.
Прежде всего, его необычность. Принцип работы терменвокса заключается в преобразовании электронных сигналов в звуковые волны, ты не имеешь право на ошибку, здесь и сейчас, в режиме реального времени, рассчитывая на движение пальцев и рук, ты можешь создать свою уникальную мелодию. Людей, виртуозно владеющих инструментом не так много, один из наиболее известных, дочь самого изобретателя — Наталья Термен, которая продолжила дело отца и открыла миру уникальное звучание. Лидия Кавина, Katica Illenyi и многие другие музыканты достойно продолжают дело семьи Термен. Терменвокс все чаще используют и современные исполнители: Жан-Мишель Жарр — знаменитый постановщик световых шоу и представитель электронной музыки, группы «Linkin Park», «Space» и «Depeche Mode». Волны Мартено Далеко не каждый поймет и оценит специфическое звучание данного инструмента. Как и терменвокс, он был изобретен в 1928 году, но пианистом экспериментатором Морисом Мартеном.
Гордо прошествовал по ХХ веку благодаря увлеченности композиторами Оливье Мессианом, Морисом Равелем, но потом был забыт, пока не настала эра электронной музыки. Для воспроизведения звука тебе потребуется нажать на одну из клавишу на 7-октавной клавиатуре или натянуть нить, находящуюся на панели инструмента. Переключение и сочетание клавиш и натяжения нити приводит к уникальному звучанию. Сейчас «волны» можно услышать в некоторых треках группы «Daft Punk», «Radiohead», мягким отголоском проходят они по композициям Тома Уэйтса, Яна Тирсена, Брайана Ферри и т.
Какие еще необычные специализации у вас есть? Французские музыканты очень трепетно относятся к своим многовековым традициям, изучают их, такие специализации помогают сохранять историю и культуру страны. Но в мире всего два вуза, где учат игре на волнах Мартено, — в Париже и в Монреале. В моем комплекте одна колонка имеет металлический резонатор, у него длинное эхо. В другом динамике резонируют струны, расположенные в форме пальмового листа. Именно эти модели создал Мартено. Их можно настраивать несколькими способами, что существенно меняет звучание. К инструменту можно подключать разные динамики и получать совершенно разный звук. Сколько их вообще существует в мире и на каком играете вы? И проблема в том, что, если волны долго не использовать, они погибают. В мире сейчас тридцать-сорок профессиональных исполнителей и много тех, кто научился играть самостоятельно. У меня пять инструментов и около пятнадцати динамиков — все разные. Выбор зависит от того, где и что мне предстоит играть, куда ехать. Сейчас появляются новые модели инструмента; соединяя их с разными динамиками, мы получаем интересный микст. Я привезла новый инструмент 2003 года, а динамики — один итальянский 70-х годов, другой — оригинальный Мартено 1959 года, еще один — 1950 года. И у меня единственный во всем мире зеленый динамик, я сама выбрала такую расцветку. Можно сделать более легкий вариант, можно более громоздкий — зависит от того, что нужно играть. Если я играю рок, то везу только сам инструмент и подключаюсь к обычным колонкам. Какие впечатления от работы с Уральским филармоническим оркестром и Дмитрием Лиссом? Обычно исполнение «Турангалилы» требует много репетиций, а у нас была одна, но очень насыщенная и продуктивная. У оркестра потрясающая энергетика, я сразу нашла контакт с музыкантами и очень всем благодарна. Насколько точно записаны в партитуре «Турангалилы» тембры, которые нужно использовать? Можно указать, какой использовать тип резонатора или эффект, обозначить характер звука. Мессиан не указывал точный тембр, он дал поэтические описания звука. Мы должны интерпретировать эти описания, интерпретировать тембр.
Терменвокс задумывался для исполнения классической музыки и даже как замена для целого оркестра, однако эти планы не осуществились. Как звучит Из-за отсутствия физического контакта музыканта с терменвоксом мелодичная игра на инструменте требует особых навыков и повышенного внимания к движениям рук. Однако импровизация на терменвоксе позволяет добиться странного и таинственного звучания. Изобретение Льва Термена, пожалуй, лучше всего подходит для создания завывающих звуков, вызывающих ассоциации как с порывом ветра, так и с чем-то паранормальным. Где можно услышать В кино протяжные и зловещие звуки терменвокса стали использовать для озвучивания НЛО и других аномальных явлений в 1950-х годах. Так,инструмент можно услышать в классических научно-фантастических фильмах «День, когда Земля остановилась» 1951 , «Оно пришло из далекого космоса» 1953 и «Запретная планета» 1956. История Наряду с терменвоксом, разработанным в России в 1919 году, Ondes Martenot — один из старейших электронных музыкальных инструментов, созданных с 1918 года. По словам специалиста Мишеля Риса из Университета Пьера и Марии Кюри, именно с помощью беспроводной телеграфии TSF капрал Мартено, радиотелеграфист во время Первой мировой войны, открыл музыкальный потенциал радиоволн. Морис Мартено подает патент на свое изобретение в 1922 году и представляет публике свои «музыкальные волны». Успех не заставил себя ждать. Композиторы, такие как Артур Онеггер, Дариус Мийо, Андре Жоливе, Оливье Мессиан и Шарль Кёхлин, сразу же написали пьесы для Ondes Martenot, символа невероятности и современности, который его изобретатель продолжал совершенствовать до 1975 года, года создания седьмого и седьмого поколений. В репертуаре более 1500 произведений Инструмент также используется в популярной музыке 1950-х и 1960-х годов; его можно услышать, например, у таких певцов, как Эдит Пиаф или Катрин Соваж, и, что более важно, у таких певцов, как Лео Ферре или Жак Брель.
Редкие музыкальные инструменты
К числу последних относится также традиционный китайский инструмент коусянь и хорошо известный в России варган. Правда ни тот ни другой, в отличие от мбиры, не имеют корпуса или резонатора — в этом качестве при игре на них выступает голова играющего. Африканский музыкант исполняет зимбабвийскую народную песню, аккомпанируя себе на мбире. Когда создавался этот барельеф в соборе Св. Иакова в испанском Сантьяго-де-Компостела 1188 г. Впоследствии инструмент был модернизирован так, что играть на нем мог один человек, и механизм изменения длины мелодических струн работал быстрее. Источник: P. Внешне этот хордофон несколько напоминает распухшую скрипку и устроен так: часть струн у разных разновидностей по-разному — всего струн может быть больше десятка и они называются бурдонными звучит, соприкасаясь с вращающемся колесом, приводимым в движение музыкантом с помощью ручки, — так создается монотонное гудение. Другие струны играющий может укорачивать с помощью стержней, пользуясь ими почти как клавишами и воспроизводя мелодию. Изменяя скорость вращения колеса, можно менять ритм. Первые упоминания и описания такого инструмента относятся к XII веку.
Тогда он представлял собой гораздо более крупную конструкцию, на которой играли двое: один крутил ручку, другой нажимал и поднимал стержни. Эта ранняя разновидность называлась органистр см. Сегодня ее реконструировали и даже пытаются на ней играть — звучит так себе. Примерно за сто лет органистр усовершенствовали так, что на нем мог играть уже один человек, а сам инструмент уменьшился в размере и весе и конструкция стержней стала удобнее и быстрее. В таком виде и под именем колёсной лиры он пришелся по вкусу менестрелям и получил большое распространение в Европе иногда меняя название от страны к стране. В последние же полвека колёсная лира, в том числе ее современный электрический вариант, полюбилась рок- и фолк-музыкантам. Российский музыкант Андрей Виноградов играет на современной колёсной лире построена в 2014 году в Германии песню «Уж как по мосту, мосточку». Когда человек впервые заметил, что если провести по гладкому краю такого сосуда мокрым пальцем, то возникает звук, неизвестно, но первые упоминания такого способа звукоизвлечения в письменных источниках датируются эпохой Возрождения.
В результате долгих экспериментов он смог получить чистый звук, который производили лампы оборудования. А управление частотой их колебания позволяло извлекать оригинальные мелодии с поющим звуком, напоминающим радиосвист.
Такой появляется при настройке старых приемников и знаком сегодня практически каждому. Надо отметить, что Морис Мартено не был изобретателем. Но он с детства увлекался музыкой, обучался игре на фортепиано и виолончели, профессионально играл на скрипке и в соавторстве со старшей сестрой Мадлен разрабатывал метод обучения музыкальному искусству. Позднее они вместе открыли специальную школу для детей. А в 1933 году Морис был награжден золотой медалью им. Луи Лепина за изобретение развивающих музыкальных игр. Младшая же его сестра Жинетт была одной из первых успешных исполнительниц на инструменте волн Мартено. Параллельная история Главной темой творчества Мориса стало музыкальное электричество. Увлечение это началось в 1919 году по возвращении с военной службы. Эксперименты и исследования затянулись на девять лет.
Результатом стал Ondes Martenot в переводе с французского значит «Электрические волны Мартено». Инструмент был официально представлен публике на парижской выставке в 1928 году. Он стал одним из первых в электромузыке и отдаленно напоминал терменвокс, изобретенный восьмью годами ранее советским изобретателем Львом Терменом. Оба музыкальных инструмента были схожи по своему устройству и принципу создания звуков. Кроме того, исследования и разработка их пионерами электромузыки происходили параллельно. По официальным данным, Мартено и Термен не были знакомы до 1930 года.
Что за Мартено? А вот сейчас и узнаем. Волны Мартено — монофонический электронный инструмент, изобретенный в 1928 году французским виолончелистом Морисом Мартено. Также известный как электрофон агрегат использовался такими композиторами, как Артюр Онеггер, Флоран Шмитт, Жак Ибер и, пожалуй, главный адепт волн Мартено, Оливье Мессиан. Инструмент состоит из двух блоков: основной представляет собой клавиатуру и натянутую под ней ленту, управляемую указательным пальцем.
Инструмент имеет 7-октавную клавиатуру фортепианного типа, а также нить с кольцом, надеваемым на указательный палец правой руки. В левой части инструмента расположена кнопка, играющая роль смычка. Звук производится генератором электрических колебаний, который управляется с клавиатуры, через усилитель подаётся на систему громкоговорителей. Для извлечения звука музыканту необходимо нажать клавишу на клавиатуре либо натянуть нить до соответствующей позиции и нажать левую кнопку. Сила нажатия на неё управляет атакой и громкостью. Рядом имеется переключатель режимов управления при помощи клавиатуры либо нити и переключатели тембра. Лёгкое смещение клавиши вбок позволяет получить эффект частотного вибрато , плавное перемещение руки с кольцом вдоль клавиатуры — глиссандо.