В ХХ веке российская музыкальная сцена породила множество выдающихся певцов, чьи голоса завораживали и восхищали многих слушателей. Желательно зарубежных, но русские тоже подойдут. Интересует самое начало XX века, даже возможно конец XIX. Подбор иллюстраций, композиция: Герои Российской Истории. Русский оперный и камерный певец (высокий бас), в разное время солист Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен Опера, первый народный артист Республики (1918—1927, звание возвращено в 1991), в 1918—1921 годах. Русская литература XX века.
Популярные песни ХХ века в России 1900 год
Согласно совместному опросу журнала Time и CNN (1998), Азнавур признан лучшим эстрадным исполнителем XX века. Поздравляем Шарля Азнавура с днем рождения и вспоминаем кратко его биографию в нашей классической фотоподборке. Людмила Зыкина Советская и российская певица, исполнительница русских народных песен, романсов, эстрадных песен. Список оперных певцов и певиц XXI века. Служебные списки.
Выдающиеся Русские Певцы Прошлого
Современники называли её "несравненной" - за уникальный по красоте голос, яркий артистизм, редкое вокальное мастерство. Вяльцевой восторгались А. Блок и И. Её пластинки собирали, красавицу-певицу обожали, боготворили... Неожиданный трагический конец оборвал путь великой актрисы. Но её образ продолжает волновать и наших современников, а вяльцевские песни и романсы не перестают звучать по радио, телевидению. Слава Плевицкой в России начала 20 века была огромной.
Ей стоя аплодировали переполненные залы консерваторий и театров.
Танеев, а также менее известные, но одаренные авторы — А. Аренский, В. Калинников, М.
Но уже в 1900-е гг. В их искусстве сказалось обновление мироощущения, драматизм и накал страстей «эпохи рубежа веков», вольное парение в ее стилевом многоголосии. Музыка заговорила образами символизма А. Скрябин , неоклассицизма Н.
Метнер , неоромантизма С. Рахманинов , неофольклоризма И. Стравинский , кубофутуризма С. Прокофьев , свободно сочетая язык всех стилей.
Музыкальное искусство «серебряного века» было новаторским по своей сути. Открытия Скрябина, Рахманинова, Стравинского, Прокофьева в области лада, гармонии, формы способствовали становлению новой образности и средств художественной выразительности в музыке 20 века. Творчество Рахманинова. Сергей Васильевич Рахманинов — великий русский композитор, пианист и дирижер.
Русский и советский эстрадный артист - певец, чтец, дирижёр, руководитель оркестра, конферансье, актёр; народный артист СССР. Советская и российская эстрадная певица, педагог; народная артистка России. Георг Отс Советский, эстонский певец эстрады, оперы и оперетты.
Народный артист СССР. Советский и российский эстрадный певец, баритон.
В конце 1930-х Кремер ушла со сцены, поселилась в той самой Аргентине, о которой мечтала. Лишь однажды, в 1943 году, в Тегеране, на встрече глав правительства антигитлеровской коалиции по приглашению Черчилля она нарушила «обет молчания». Вадим Козин В 1930—40-е годы редко какой радиоконцерт обходился без Вадима Козина. Его репертуар был феноменально широк — в него входило более 300 песен: цыганских, лирических, народных и старинных русских романсов. Эмоциональные перепады Козина, нежность и тоска в его голосе завоевали сердца миллионов слушателей. Его звонкий и в то же время бархатистый тенор был и мягким, и напористым — певец владел голосом в совершенстве.
Расцвет его творчества пришелся на предвоенные годы. В то время огромными тиражами выходили его пластинки, которые тут же раскупались — Козин звучал в каждом доме. Залы на концертах по всей стране были неизменно полны, а популярность певца — поистине ошеломляющей. Визитной карточкой Козина стало танго «Осень», слова к этой песне сочинила в 1936 году известная эстрадная певица Елизавета Белогородская. Козин сам написал музыку.
12 Великих исполнителей России ХХ века
Артист твердо решил поступать в Консерваторию, но весной не принимали. Знакомый предложил пойти в кавалерийское училище, и Сергей согласился. Лемешев вспоминал: «Красивый мундир, красные бриджи... Заманчиво было покрасоваться в таком костюме перед девушками! Понимая, что пение интересует его гораздо больше, чем строевая подготовка, командир училища направил Сергея учиться в Консерваторию. В 1924 году Лемешев поступил в студию под руководством Станиславского. Для постановки в его студии Лемешев начал разучивать роль Ленского. Я по-прежнему очень уставал и в сцене дуэли только и думал о том, как бы дотянуть до конца арию. Меня уже не огорчало то, что меня, Ленского, сейчас убьет Онегин.
Я хотел только, чтобы это случилось поскорее. Иван Козловский: из церковного хора на оперную сцену Оперный певец и режиссер Иван Козловский. Фотография: vozvrashenielina. Музыку, как и Лемешев, любил с детства, но применение таланту нашлось раньше: уже в семь лет он пел в хоре при Свято-Михайловском киевском монастыре. Родители к увлечению сына были благосклонны: мать учила пению, а отец — игре на гармонике. Еще в детстве Козловский полюбил театр. Когда впервые пришел в театр, давался спектакль «Вий» по Гоголю. Даже запомнил свое место — в 24-м, последнем, ряду партера.
Сохранилась в памяти еще одна деталь тогдашнего вечера. В конце первого акта Халява, чудный баритон, запел: «Гой, хоп, мои гречанеки». Я замер, потрясенный звуком голоса, а потом, на сильной доле такта, где после запева вступил хор и оркестр, во мне вдруг что-то всколыхнулось, и, уже не помню, громко ли, про себя ли, подхватил мелодию и начал толкать локтем своего соседа, призывая разделить мое восхищение. Иван Козловский. Так Козловский стал студентом Киевского музыкально-драматического института имени Лысенко. Окончив его в 1920 году, он пошел добровольцем в инженерную бригаду Красной армии. Принимал участие в постановках Полтавского оперного театра. Именно здесь по воле случая сыграл свою первую большую роль — Фауста: исполнитель заболел, и начинающему артисту пришлось петь вместе с мэтром Платоном Цесевичем.
О чем-то большем в карьере оперного певца Козловский тогда и не думал.
Многие его композиции являются признанными хитами по всей России. Константин Меладзе р. Меладзе также был музыкальным продюсером российской версии шоу «Х-фактор», которое называлось «Главная сцена».
Он принимал участие и в других шоу и даже играл в мюзикле «Стиляги». Максим Фадеев р. С ней он начал свою карьеру продюсера. Вторым успешным проектом Фадеева была Глюкоза певица Наталья Ионова , которая сначала была лишь героем анимированных видеоклипов и никто не знал, как она выглядит на самом деле.
Другая волна славы пришла к Фадееву, когда он стал музыкальным продюсером «Фабрики звезд-2», которое положило начало карьере Юлии Савичевей, Елены Темниковой и группы Serebro, а также Полины Гагариной, одной из самых популярных ныне российских певиц. Дмитрий Курляндский р. Он основал Structural Resistance StRes — первое неформальное профессиональное объединение в России — и помог сделать новую музыку известной не только узкому кругу любителей, но и широкой публике. Курляндский окончил Московскую консерваторию.
В 2008 году он был приглашенным композитором Берлинской программы для деятелей искусств. Курляндский выигрывал престижные международные конкурсы и считается одним из известных ныне живущих композиторов России. Многие произведения Курляндского были созданы для европейских театров и впервые исполнены за рубежом, например, опера «Астероид 62», которую поставила режиссер Барбара Байе в 2013 году в Граце. Сергей Невский р.
Невский — знаток старой и новой музыки, историк и педагог, учился в Москве, Дрездене и Берлине. Его музыку исполняют всемирно известные ансамбли и оркестры, а он сам постоянный участник международных фестивалей. Среди композиций Невского есть симфонии, оперы и музыка к театральным постановкам Кирилла Серебренникова. Одной из его громких европейских премьер стала опера «Аутланд», которая впервые исполнялась на Рурской триеннале музыки и искусств.
В оперу вошли тексты, написанные детьти с аутизмом. Антон Батагов р. Как композитор Батагов следует тенденции американского пост-минимализма на российской сцене. Его произведения исполнялись на множестве музыкальных фестивалях как в России и США.
Батагов выступает против усложнения новой музыки и разделения стилей на низкие и высокие жанры. На его композиции повлияла как рок-музыка, так и академические традиции, от Баха до Рахманинова и Грига. Эту трогательную балладу исполнял известный певец Марк Бернес. Френкель стал популярным автором песен и даже исполнял свои собственные.
Ян Френкель написал музыку к ряду советских кинолент, как для взрослых, так и для детей, и даже снялся в некоторых из этих фильмов. Давид Тухманов р. Тухманов был протеже самой Елены Гнесиной — великой пианистки и педагога по музыке, которая была одним из основателей престижного Государственного музыкального училища имени Гнесиных, где учился Тухманов. Во время службы в армии Давид Тухманов дирижировал оркестром в ансамбле песни и пляски Российской армии имени А.
Он также работал аранжировщиком, и конечно, писал музыку — среди его известных композиций патриотические песни «Мой адрес — Советский Союз» и «День Победы». Игорь Матвиенко р. Матвиенко — также успешный продюсер. Среди его самых известный проектов — поп-группа «Иванушки International».
Кроме того, он выступил музыкальным продюсером церемоний открытия и закрытия Олимпийских игр 2014 года в Сочи. Это означает, что он был и главным музыкальным цензором и решал, какие произведения должны исполняться, а какие недостаточно патриотичны. У Хренникова были сложные взаимоотношения с Дмитрием Шостаковичем, который не раз подвергался цензуре на эту тему рассуждает английский писатель Джулиан Барнс в своей книге «Шум времени». При этом сам Хренников был крупным композитором: он написал восемь опер и пять балетов, а также музыку к более чем 30 фильмам и театральным постановкам.
Он следовал линии Коммунистической партии в музыке и считал, что мелодии должны быть понятны всем советским людям. Он выступал против любых попыток сделать музыку более утонченной и наполненной сложными эмоциями. Игорь Крутой р.
Но пути назад не было. В конце 1930-х Кремер ушла со сцены, поселилась в той самой Аргентине, о которой мечтала.
Лишь однажды, в 1943 году, в Тегеране, на встрече глав правительства антигитлеровской коалиции по приглашению Черчилля она нарушила «обет молчания». Вадим Козин В 1930—40-е годы редко какой радиоконцерт обходился без Вадима Козина. Его репертуар был феноменально широк — в него входило более 300 песен: цыганских, лирических, народных и старинных русских романсов. Эмоциональные перепады Козина, нежность и тоска в его голосе завоевали сердца миллионов слушателей. Его звонкий и в то же время бархатистый тенор был и мягким, и напористым — певец владел голосом в совершенстве.
Расцвет его творчества пришелся на предвоенные годы. В то время огромными тиражами выходили его пластинки, которые тут же раскупались — Козин звучал в каждом доме. Залы на концертах по всей стране были неизменно полны, а популярность певца — поистине ошеломляющей. Визитной карточкой Козина стало танго «Осень», слова к этой песне сочинила в 1936 году известная эстрадная певица Елизавета Белогородская.
Федор Иванович Шаляпин 1873—1938. Шаляпин 1896. Георгий Бакланов баритон. Георгий Андреевич. Оперный певец Бакланов. Оперные Певцы Российской империи. Певец Российской империи. Фёдор Иванович Шаляпин. Шаляпин Фёдоров Иванович. Федор Михайлович Шаляпин. Фёдор Иванович Шаляпин фото. Пётр Иванович Шаляпин. Федор Иванович Шаляпин знаменитый оперный певец. Леонид Витальевич Собинов. Леонид Витальевич Собинов 1872 1934. Леонид Собинов певец. Леонид Собинов тенор. Федор Шаляпин — оперный певец портрет. Шаляпин певец 19 век. Фёдор Шаляпин 20 век. Певец Федор Иванович Шаляпин. Федор Шаляпин 1922. Федор Шаляпин оперный певец. Федор Шаляпин отец. Знаменитые русские Певцы 20 века. Оперные Певцы 19 века. Певец 19-20 века. Певец Шаляпин 1890. Федор Иванович Шаляпин оперный певец. Шаляпин Федор 1873. Шаляпин Федор Иванович портрет. Портрет фёдора Шаляпина. Портреты Шаляпина разных художников. Портрет к 150 летию ф Шаляпина. Фёдор Шаляпин певец. Шаляпин певец начала 20 века. Великие исполнители России: Федор Шаляпин. Великий русский певец Федор Шаляпин. Фёдор Иванович Шаляпин велики певец. Александр Вертинский. Степан Вертинский. Вертинский Пьеро. Гребенщиков Вертинский. Федора Ивановича Шаляпина. Федор Шаляпин фото. Оперный певец с женой. Фёдор Иванович Шаляпин с друзьями. Шаляпин Федор Иванович и Коровин. Смирнов Дмитрий Алексеевич. Певец д. Тенор Дмитрий Смирнов. Смирнов, Александр Васильевич оперный певец. Шаляпин Федор Иванович 150 лет. Бирин Михаил Иванович Башкортостан. Литературно-музыкальный вечер, посвященный юбилею ф.
Русские певцы начала 20 века: список лучших
Русская (светская) музыка: 19 век – начало 20 века. Москва, музей им. Пушкина, замечательные акварели знаменитого русского архитектора и художника начала ХХ века Романа Клейна. Представители петербургской школы русской музыки Глазунов и Лядов — ученики Римского-Корсакова. Various Artists. ℗ 2006 Moroz Records • Русский поп, Поп-музыка • 2006.
30 главных российских композиторов
Валентина Холоднуха — выдающаяся русская оперная певица начала 20 века. Разговор о славных традициях отечественного исполнительского искусства и о замечательных исполнителях,прославивших историю оперного театра. И еще была одна знаменитая певица в начале 20 века, ее звали Плевицкая Надежда Васильевна. По тому времени у нее были очень большие гонорары, и она была одной из самых востребованных певиц с очень высокими гонорарами. Список выдающихся музыкантов, уехавших из России после 1917 года, просто огромен. Конец 19 и начало 20 века были для русской музыки порой необычайно быстрого.
Что слушали в дореволюционной России
Согласно совместному опросу журнала Time и CNN (1998), Азнавур признан лучшим эстрадным исполнителем XX века. Поздравляем Шарля Азнавура с днем рождения и вспоминаем кратко его биографию в нашей классической фотоподборке. Лучший певец современной российской эстрады. Русские композиторы классической музыки XX века. Подбор иллюстраций, композиция: Герои Российской Истории. Российская музыкальная сцена начала 20 века была богата талантливыми и выдающимися исполнителями.
Постоянные читатели
- Самые известные барды СССР и их песни
- История русской музыкальной культуры
- "Серебряный век" в русском музыкальном искусстве (1890-е гг. – 1917)
- Великие русские композиторы
- Леонид Утёсов
Песня души: 10 самых известных бардов
Выдающиеся эстрадные вокалисты ХХ века. Выдающиеся эстрадные вокалисты ХХ века. Подбор иллюстраций, композиция: Герои Российской Истории. Биография. Федор Шаляпин — великий русский оперный певец, знаковая фигура начала XX столетия. Москва, музей им. Пушкина, замечательные акварели знаменитого русского архитектора и художника начала ХХ века Романа Клейна. Лучшие советские и российские певцы – Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Лев Лещенко, Людмила Гурченко и Эдуард Хиль – исполняли ее песни.
Популярные песни ХХ века в России 1900 год
Это всего лишь несколько примеров талантливых певцов, которые сделали значительный вклад в развитие русской и мировой музыки. Их биографии и достижения до сих пор вдохновляют и радуют своих поклонников. Вопрос-ответ Кто входит в список лучших русских певцов начала 20 века? Какие песни известны у русских певцов начала 20 века? У русских певцов начала 20 века есть множество известных песен. Например, у Фёдора Шаляпина широкую известность имели песни «Я встречу тебя весной», «Это всё — ветер», «Тёмная ночь». Какие альбомы выпустили русские певцы начала 20 века? Русские певцы начала 20 века выпустили множество альбомов. Например, Фёдор Шаляпин записал альбомы «Романсы и песни» и «Шаляпин. Лучшие песни». Лев Измайлов выпустил альбом «Лев Измайлов — Величие русского искусства».
Расскажите о биографии Фёдора Шаляпина Фёдор Иванович Шаляпин 1873-1938 — известный русский оперный певец, один из самых знаменитых басов своего времени. Он родился и вырос в маленьком селе в национальной республике Удмуртия. Шаляпин начал свою карьеру в Мариинском театре в Санкт-Петербурге, где быстро стал солистом. Он прославился своим мощным голосом и умением передавать эмоции.
Театральный сезон 1912 года не предвещал ничего необычного. Лишь в сентябре, находясь в Крыму, певица почувствовала недомогание. Медики поставили диагноз — воспаление легких. Несмотря на это, Вяльцева отправилась в очередное турне…. Последним городом, где она пела, стал Воронеж. Публика терпеливо ждала до десяти вечера, а занавес все не поднимали, потому что Анастасия Дмитриевна, вконец обессиленная, не могла подняться с дивана.
Кое-как собравшись с силами, она вышла и, собрав всю волю в кулак, отпела первое отделение. Понимая, что не в состоянии продолжать, вышла к публике, извинилась и пообещала в следующий раз петь в два раза больше. Из журнала «Театр и искусство», осень 1912 года: «Госпожа Вяльцева серьезно Занемогла. Постигшая ее в пути во время последнего турне сильная простуда осложнилась плевритом, от которого артистка слегла. Ближайшие ее концерты, в Петербурге и в Москве, отменены». Вернувшейся в Петербург «певице радостей жизни» врачебный консилиум вынес приговор — лейкемия. С января 1913 года вся российская печать начала размещать сводки о состоянии здоровья Несравненной. Утром 22 января мальчишки-торговцы выкрикивали спешащим по Невскому прохожим сенсацию: «Несравненная будет спасена! Уникальная операция Вяльцевой! Муж пожертвовал певице свою кровь!
Вяльцевой произведена 21 января чрезвычайно редкая в медицинской практике операция переливания крови в артерию левой руки. Кровь для операции взята от ее мужа — г-на Бискупского. Как теперь выяснилось, произведенная операция трансфузии крови имела благоприятный результат. Поднявшаяся у больной температура также учитывается как благоприятный симптом. Если в течение 7 дней процентное отношение гемоглобина будет хотя бы немного увеличиваться, тогда только можно будет сказать, что кризис вполне миновал». Но тогдашняя медицина оказалась бессильна… Доктора совершили трагическую ошибку — умиравшей артистке влили кровь не той группы. В начале XX века наука ведь только догадывалась о существовании такого понятия. Когда возможности официальной медицины были исчерпаны, поседевший от горя Василий Викторович был готов на все, лишь бы хоть как-то отсрочить неизбежное. Приглашали модного тогда тибетского целителя Бадмаева, лечившего самого фишку Распутина… Тщетно. Не помог и специально выписанный из Лифляндии профессор Розендорф, пытавшийся впрыснуть больной новое для того времени лекарство — фосфоцид.
Вяльцева при жизни была законодательницей моды: ее драгоценности, туалеты и прически обсущдались поклонниками, журналистами и музыкальными критиками. Обворожительная в жизни, она позаботилась и о том, как ей надлежит выглядеть после смерти. Предчувствуя скорый уход, за несколько недель до кончины артистка пригласила свою портниху обсудить фасон платья, в котором желала отправиться в последний путь. В шикарных нарядах Вечером 4 февраля 1913 года всё было кончено. С лица Анастасии Дмитриевны скульптор В. Демчинский снял посмертную маску. Фирменная прическа Вяльцевой «с напуском» наряду с шикарными туалетами и роскошными драгоценностями была частью хорошо продуманного образа. Артист В. Воронов вспоминал показательный случай: «Снималась она на фотографии и выступала всегда с одной и той же прической — с валиком. Публика привыкла и иначе не представляла себе лица своей любимицы.
И вдруг на одном концерте Вяльцева появилась с другой модной прической. Зал замер; в первый момент зритель не узнал Вяльцевой. Потом начался ясный протест против новой прически артистки: зал зашумел. Таскин, всегдашний аккомпаниатор артистки, пытался взять несколько аккордов, но в зале поднялся невообразимый шум протеста. Вяльцева стояла виноватая и растерянная. Публика настойчиво просила ее уйти и причесаться по-прежнему… Был объявлен антракт, после которого Вяльцева вышла со своей старой прической. Публика была в восторге, и концерт прошел с огромным успехом». Похороны сопровождались едва ли не большим ажиотажем, чем концерты примы. Петербург не знал ничего подобного ни до, ни после. Толпа, следовавшая за прахом покойной, с каждым шагом нарастала и скоро представляла собою сплошную лавину на протяжении от Морской улицы до Литейного проспекта.
К воротам Александро-Невской лавры подошли уже десятки тысяч человек. Над колонной провожающих плыл венок из белых лилий и сирени, перевитый траурной лентой с надписью: «От безумно любящего мужа, навек преданного памяти безоблачной, долгой совместной жизни и убитого горем невозвратной потери своего сказочного счастья, — своей единственной, дорогой, незабвенной милой Настино. У гроба, сменяя друг друга, дежурили Матильда Кшесинская, Анна Павлова, артисты цыганского хора Шишкина, труппа Малого театра, столичная знать… Столица по-настоящему скорбела, однако для пронырливых шоуменов смерть Несравненной стала еще одним источником дохода. Так вышло, что Анастасии Вяльцевой в отличие от многих ее коллег по сцене не пришлось сниматься в кино. Но ее имя все-таки появилось на афише синематографа: «Не пропустите премьеру сезона! В последний путь Несравненную провожали тысячи человек Через несколько дней после кончины дивы стали известны подробности ее последних распоряжений. Зная о приближающейся неминуемой смерти, она все четко расписала: завещала открыть в Петербурге в ближайшие четыре года либо больницу ее имени для рожениц, либо приют для внебрачных детей, туда же направить и средства, оставшиеся после продажи ее недвижимости с аукциона. В случае если город откажется от подобной благотворительной акции, Вяльцева распорядилась продать дома и направить деньги в Санкт-Петербургский университет для учреждения стипендий крестьянским детям. Населению Петербурга прима оставила без малого шестьсот тысяч рублей, которые так и не поступили в кассу опеки. Дума согласилась принять дар Вяльцевой, но бумаги долго двигались по разным инстанциям, а потом началась революция, и вместо больницы в здании, завещанном Вяльцевой городу, открылся политический клуб для рабочих «Новая жизнь».
В 1914 году родственники заказали скульптору Серафиму Судьбинину учившемуся, между прочим, у самого Родена мраморное надгробие. Из множества эскизов выбрали изображавший возвышающуюся в полный рост артистку возле креста. Через некоторое время в журнале «Рампа и жизнь» прошло известие, что памятник готов, но так как он изготовлен в Париже, привезти его в Россию возможно только после окончания войны. В итоге до России памятник так и не добрался: сначала война, потом революции… След памятника затерялся во Франции, где Судьби-нин оказался в эмиграции. В годы Первой мировой войны вдовец Василий Викторович Бискуп-ский стал генералом, командовал кавалерийской дивизией и был, по выражению своего однополчанина барона Врангеля, «лихим и отчаянно смелым офицером». В 1918 году он возглавил армию гетмана Скоро-падского в Одессе, в 1919-м эмигрировал в Германию, где вновь женился. Скончался генерал летом 1945-го в Мюнхене. Говорят, все стены его квартиры были увешаны портретами «любимой Настюши». К его офицерской судьбе мы еще вернемся в самом конце повествования, и потому прошу вас, читатель, запомнить это имя — Василий Бискупский. После смерти великой певицы ушлые импресарио попытались создать новые проекты, подаваемые зрителю не иначе как «новая Вяльцева».
Летом 1915 года газеты писали о предстоящем концерте некой Наташи Ростовой псевдоним Екатерины Сангуровой , которая «имеет внешнее сходство с А. Вяльцевой, обладает вяльцевским тембром и исполняет весь ее репертуар». Антрепренер старлетки требовал, чтобы она выходила к публике в тех же нарядах, что и Несравненная. Не помогло. Фальшивую «примадонну» освистали. Среди подражательниц попадались, безусловно, одаренные вокалистки. Скажем, Наталья Тамара. Но стать достойной заменой ни одна из них не смогла. Собственно, на эстраде Российской империи с начала XX века и до октября 1917-го «летала» этакая «птица-тройка» «женщин из русских селений»: уже помянутая Вяльцева родом из Орловской губернии , Надежда Плевицкая из курской деревеньки и москвичка Варя Панина. За каждой из них следовал рой подражателей, и к «жужжанию» некоторых из них мы еще прислушаемся.
Пока же поговорим о «божественной» по выражению А. Блока Варе Паниной. Пуаре из репертуара В. Паниной Варвара Васильевна Панина родилась в семье московских цыган и с юных лет выступала в хоре знаменитой «Стрельны». Слава о талантливой девушке стремительно распространилась по Белокаменной, а потом и по всей России. Друг Ф. Шаляпина живописец К. Коровин описывает в мемуарах занятный диалог: « — Ты слышишь… — сказал Шаляпин Серову, — Константину Коровину не нравится, что я пою. Плохо пою. А кто же, позвольте вас спросить, поет лучше меня?
Цыганка одна поет лучше тебя. Поет замечательно. И голос дивный. За пятерку песню поет. И поет как надо…» После замужества Варвара Васильевна перешла в легендарный «Яр». Послушать ставшую известной к тому времени певицу считали своим долгом не только меломаны — завсегдатаями ее вечеров были «сливки» тогдашнего общества. На редких фотографиях видно, что внешность звезды не отличалась изяществом — полная, неграциозная, с грубыми чертами лица… Под стать был и голос — очень низкий, похожий на мужской, — и особая цыганская манера исполнения. Ресторан «Яр» в Москве. Около 1905 Артистка выходила к публике не спеша, чуть кланялась, располагалась в стоящем на сцене кресле, закуривала. Папиросы у нее были особенные, толстые, марки «Пушка», и курила она беспрерывно.
Постоянные аккомпаниаторы знаменитой цыганки терпеливо ожидали сигнала. Чуть заметный кивок, первые аккорды гитары — и… зал замирал. Начиналось волшебство, гениальная певица раскрывала душу, вовлекала зрителей в великую тайну романса. Взволнованная публика рукоплескала, случались и обмороки… Много раз знаменитая певица возвращалась с концертов в разорванном платье — поклонники отрывали от сценических нарядов кусочки «на память». Убедительно прошу сообщите свой адрес, был лишен, как вы сани видели, возможности сделать это сам. Сохранились воспоминания о знаменитом концерте, состоявшемся в марте 1906 года в Мариинском театре. На концерте присутствовал его величество Николай Александрович с семьей. После концерта император прошел за кулисы и, поздравив певицу, поинтересовался, почему в его коллекции нет пластинок с записями Паниной. Представители общества «Граммофон» немедленно принялись записывать «цыганскую Патти» [7]. Спустя три месяца царю был подарен красивый альбом из 20 дисков.
Варя Папина. Рекламная открытка Варвара Васильевна становится желанной гостьей на всех концертных площадках империи. Импресарио от Петербурга до самых дальних российских окраин заранее уверены в успехе, если в концерте будет заявлено ее имя. Этим пытаются воспользоваться многочисленные жулики от искусства. Из газеты «Голос Москвы» от 21 апреля 1909 года: «Неизвестный аферист, назвавшийся Смирновым, управляющим артистки Вари Паниной, назначил в Острогожске концерт, собрал с публики 400 руб. Весной 1910-го на единственный совместный концерт, данный Варей Паниной и Анастасией Вяльцевой в Дворянском собрании, «попасть было также трудно, как на парадный спектакль в честь французских гостей». Выступали два кумира: в первом отделении пела «несравненная» Анастасия Вяльцева, «певица радостей жизни», во втором — «божественная» Варвара Панина, «певица роковых страстей и глубокой печали». В семье Паниных хранится программа этого концерта, около фамилии Паниной — три точки, что означало: певица будет петь исключительно по заказу, заранее репертуар не указывался.
Сколько выручали за концерт устроители и какие песни заставляли плакать Николая II? Arzamas собрал музыку того времени и коротко рассказал об исполнителях Подготовила Ксения Обуховская Певица Анастасия Дмитриевна Вяльцева в салоне личного железнодорожного вагона, оборудованного для гастрольных поездок по русской провинции. В 1902 году она впервые выступила на сцене петербургского Благородного собрания и с тех пор больше не покидала эстраду. Михаил Вавич. Впоследствии Вавич был замечен меценатом Тумпаковым, который уговорил его переехать в Москву. В 1907 году артист поразил звукозаписывающие фирмы своим исполнением романса «Очи черные», пластинки и ноты с его портретом расходились громадными тиражами. Яркая внешность Вавича также не осталась без внимания — в период эмиграции он снимался в голливудских фильмах, например в «Двух аравийских рыцарях». Юрий Морфесси. Начинал карьеру в Одесском оперном театре, а затем в Петербурге, где выступал в опереттах. Там он знакомится с Федором Шаляпиным. В Петербурге Морфесси становится известным, в 1915 году он выступает перед императорской семьей на яхте «Полярная звезда».
Советский и российский эстрадный певец, баритон. Советский, азербайджанский и российский эстрадный и оперный певец, актёр, композитор. Владимир Трошин Советский и российский певец, актёр театра и кино. Лауреат Сталинской премии второй степени. Советский актёр кино и дубляжа, эстрадный певец.