Концерт эстрадной музыки какая культура

Чаще всего предметами музыкальных репортажей становятся концерты популярных молодежных групп, бардовских и рок-фестивалей, конкурсы популярных песен и т.п. Такие мероприятия относятся к массовой музыкальной культуре.

Эстрадный концерт. Виды и формы.

Д) концерт эстрадной музыки. К произведениям элитарной (высокой) культуры искусствоведы относят классическую музыку: органные произведения Баха, скрипичную музыку Вивальди, концерты для фортепиано с оркестром Рахманинова. С помощью трех примеров проиллюстрируйте взаимовлияние народной, массовой и элитарной культуры. В этом задании нужно привести конкретные примеры слияния культур, когда проявляются признаки сразу двух или трех типов. Эстрадная музыка отличается доступностью для массового слушателя, разнообразием форм и стилей. Она вобрала в себя элементы джаза, рок-н-ролла, поп-музыки и многих других направлений.

Вопрос № 27431 - Основы социологии и политологии

В форме шоу могут проходить и выступления популярного эстрадного артиста, и различные конкурсы, и презентации, и театрализованные аукционы и т. Шоу-программа - это масштабное зрелище, сценография которого создается в реальном сценическом пространстве и во многом зависит и технических возможностей сцены, ее оборудования. Шоу не ограничивает фантазию художника-сценографа. Важно, чтобы его выдумка была технически выполнима. И хотя сегодня довольно часто можно наблюдать, как в роли режиссера-постановщика выступает художник-сценограф, нам представляется, что данное явление - результат дефицита подлинной эстрадной режиссуры. Нам могут возразить: мол, многие художники впоследствии стали режиссерами. Действительно, их творческая жизнь начиналась с профессии художника. Но впоследствии их творческой профессией стала режиссура, как основа их сценической деятельности.

Может быть, такой же будет и творческая судьба Б. Краснова, который называет себя «режиссером-сценографом». Конечно, художник-сценограф до известной степени, как режиссер, ощущает драматургию в динамике, в движении. Но это означает, что тем самым он может подменить собой режиссера- постановщика. К сожалению, именно это сегодня наблюдаем в постановке различных шоу-программ. Из-за этого сценическое ищи артиста становится зависимым от оформления, а не наоборот, когда артист, содержание его программы, его выступление определяет разное решение сценографии. Зачастую приходится видеть, как решение сценической площадки, при всех современных ухищрениях игрой светом, дымами, использованием электроники и других спецэффектов - работает не на артиста, а становится помпезным фоном.

Например, как мы уже говорили в предыдущей главе, это ярко проявилось в последней постановке А. Пугачевой «Рождественские встречи» в 1998 году художник Б. Ревю [фр. Так, популярное в то время «Годовое ревю» было злободневным обозрением парижской жизни. Уже тогда содержанием ревю были чередующиеся номера различных жанров. То есть, по сути, ревю несло в себе все основные признаки эстрадной программы. Ревю обозрение - такая форма эстрадного действа, в котором отдельные номера связаны сюжетным ходом, позволяющим по мере его развития все время «менять» место действия.

Например, эстрадные подмостки, порою не меняя оформления используя только детали становится для одного номера подземным переходом, для другого скамейкой в парке, для третьего - трибуной стадиона и т. Чаще всего сюжетный ход строится на возникшей для героя героев необходимости совершать «путешествие» или «искать» кого-то чего-то, или сюжетным ходом может быть выпуск сценического варианта газеты, как в том же эстрадном обозрении «Вечерняя Москва». В ревю каждый номер воспринимается зрителем не как изолированное произведение, а как яркий эпизод, яркое действие в общей композиции концерта. Иначе говоря, ревю обозрение - это эстрадное представление на задуманную и выраженную через сюжетный ход тему, составленное из объединенных в эпизоды разных номеров. С самого начала мюзик-холльные программы, в отличие от кабаре, не ставили своей целью быть злободневными. На первом плане в таких программах была не столько актуальность, сколько яркость внешней формы, исполнительский изыск. Условия мюзик-холльных программ, их насыщенность различными постановочными эффектами, аттракционами изменили и характер поведения публики.

Судьба Московского мюзик-холла была довольно сложной. То он подвергался гонениям и прекращал свое существование, то возникал снова. В начале двадцатых годов у театра не было постоянной труппы В программах выступали гастролеры, в том числе и зарубежные, которые приезжали чуть ли не в день представления. Естественно, что режиссерам редко удавалось создать единую, объединенную общим замыслом. Но тем значительнее становились удачи, требовавшие бездну выдумки и мастерства». Мюзик-холльная программа - это своеобразное постановочно яркое, красочное, порой эксцентрическое обозрение-зрелище, состоящее из быстро сменяющих друг друга феерических картин, насыщенное эстрадно-цирковыми аттракционами; обозрение-зрелище, в котором первоклассные номера и эпизоды с участием эстрадных «звезд» соединены так называемым «пунктирным»» сюжетным ходом. Весьма значительное место в мюзик-холльных программах занимают изобретательно поставленные массовые танцевальные номера «герлс» с идеальной синхронностью движений.

Это программа, в которой участвует эстрадный оркестр, как правило, располагающийся на сцене. Это всегда яркие, броские костюмы исполнителей особенно балета. Это блеск красок, игра света и теней.

Драматургический процесс заключается в выстраивании сюжета и поиска образного решения концерта. Режиссер культурно — досуговых программ создает особого рода действие из сложнейшего сочетания движений, музыки, света, цвета, особой звуковой структуры, специфически освоенного огромного пространства, на котором действует огромное количество исполнителей. Ведущий концерта Ведущий концерта должен обладать острым чувством современного мышления, склада речи, манеры поведения, костюма, всего внутреннего и внешнего облика. Он должен хорошо владеть словом и импровизацией, должен уметь подстраиваться под данный концерт, улавливать состав и настроение данной аудитории, настроить публику доброжелательно, внушить ей доверие к себе. Главное условие его успеха — раскрепощенность.

Русская; украинская; французская и др. Национальная — мировая; светская — религиозная; западная — восточная. Создается привилегированной частью общества, либо по ее заказу профессиональными творцами.

В рабочих и студенческих эстрадных театрах и коллективах, руководимых прогрессивными организациями, получили распространение сатирические произведения различных жанров, направленные против буржуазного образа жизни. С первых дней Советской власти в России передовые артисты отдавали своё искусство победившему народу, они выступали на фронтах Гражданской войны 1918—20, в рабочих клубах, в деревнях. На эстрадных подмостках звучали публицистические злободневные монологи, куплеты, сатирические сцены, выдающиеся произведения классики и советских писателей. Теревсаты, объединившие артистов разных жанров, ставили современные революционные произведения. Эта традиция была продолжена «Синей блузой» См. Синяя блуза. Открытые в различные годы театры миниатюр Ленинградский под руководством А. Райкина, Московский, Саратовский «Микро» и др. Идейность, политическая устремлённость утверждались в борьбе с буржуазной идеологией, пошлостью, низкопробным искусством — наследием дореволюционного прошлого. Свой путь советская Э. Ныне Э. Большое распространение на Э. Не менее популярны танцы — народные, бытовые, акробатические, эксцентрические и др. Широко представлены эстрадные оркестры, вокально-инструментальные ансамбли, музыканты-солисты. Ведущее место занимают артисты, обращающиеся к злободневному публицистическому и сатирическому репертуару,— конферансье, исполнители куплетов, фельетонов, юмористических рассказов, кукольных представлений. Всенародное признание получили: певцы — Л. Русланова, К. Шульженко, Л. Зыкина, М. Бернес, М. Магомаев; артисты сатирических жанров — В.

Культура и её формы

Главное условие его успеха — раскрепощенность. Ведущий должен чувствовать себя хозяином на концерте, принимающим уважаемых гостей и уметь создавать праздничное настроение. У ведущего кроме зрителя, слушателей, сидящих в зале есть еще один объект деятельности — это актеры, артисты, участники концерта. Открывая концерт ведущий выходит на сцену и выдерживает паузу, для того чтобы собрать внимание зрителей воедино, но нельзя передерживать её, для этого многие ведущие про себя считают до трех. Во время концерта на сцене находятся и рабочие сцены и артисты.

Артисты-чтецы стремятся как можно полнее раскрыть перед зрителями мир автора, художественное своеобразие его произведений. Ведущее место на эстраде заняли музыкально-вокальные жанры: романс, бардовская и народная песня, поп- и рок-музыка, джаз и др. Огромные зрительские аудитории собирают сольные концерты известных эстрадных певцов. В процессе развития возникают новые формы и стилевые направления, они обогащают музыкальную эстраду свежими художественными идеями, отражают ритмы времени. Широко представлены на эстраде хореографические номера, как ансамблевые, так и сольные: народные танцы, пластические дуэты, игровые миниатюры, танцы в современных ритмах. Зрелищностью привлекают цирковые номера: жонглеры, иллюзионисты, манипуляторы, акробаты, эквилибристы, мимы. Немало увлекательного рождается на стыке жанров: пантомимы и акробатики, пантомимы и жонглирования и т. Многие артисты используют эксцентрику, присущую самой природе эстрадного искусства. Эстрадное искусство широко развивалось в СССР. Всесоюзная олимпиада театров и искусств народов СССР 1930 г. Регулярно проводились всероссийские и всесоюзные конкурсы творческой молодежи. Синтетическая по своей природе, эстрада всегда была связана с театром, кино, литературой, музыкой. Разные формы взаимовлияния эстрады с другими искусствами просматриваются на протяжении всей её истории. Джаз, рок-музыка входят в музыку симфоническую; эстрадный танец, акробатика оказывают влияние на классическую хореографию; постоянно обращается к эстраде кино; критики пишут об эстрадизации театра. В свою очередь, эстрада захвачена процессом театрализации, он сказывается на всех её жанрах, на общей тенденции к театрализованным программам, к созданию спектаклей, эстрадных театров. Всем известно замечательное мастерство К. Шульженко, проникновенно исполнявшей лирические песни.

Современное шоу — это пышное сценическое зрелище с участием «звёзд» эстрады, цирка, спорта, джаз-оркестра, балета на льду и т. Акценты шоу смещаются в сторону внешних эффектов, призванных приукрашивать содержание происходящих событий. Тенденция современного шоу такова: быстро меняющиеся вкусы публики требуют напряженной работы менеджеров, артистов, продюсеров. Одной из главных особенностей подобной «профессии» является то, что непостоянство массового вкуса и конкуренция среди исполнителей заставляет менеджеров использовать нетрадиционные методы воздействия на зрителя. Например, четверка музыкантов из английской группы «Whо» по окончании выступления на глазах у публики вдребезги разбивала свои инструменты. И если вначале это шокировало зрителей, то в дальнейшем стало уже традицией: публика жаждала погромов на сцене. Все, что кажется нестандартным в обыденной жизни, на сцене становится проявлением индивидуальности. Поэтому, каждый современный артист эстрады старается поразить и удивить нестандартным решением оригинального номера, эстрадной и шоу-программы, захватывающих внимание зрителей. Чтo такoе эстрадный нoмер Нoмер — этo oтдельнoе, завершеннoе кoмпoзициoннo, уравнoвешеннoе вo всех частях небoльшoе, скoрoтечнoе сценическoе прoизведение любoгo жанра, сo свoей завязкoй, кульминацией и развязкoй; выступление oднoгo или нескoльких актерoв, выраженнoе средствами oпределеннoгo вида искусства драмы, музыки, хoреoграфии, худoжественнoгo слoва, пантoмимы, цирка и т. Термин «нoмер» вoзник вo втoрoй пoлoвине ХIХ в. Oн oбoзначал пoрядoк выступления артистoв в балетнo-oперных дивертисментах. Пoзже этoт термин перекoчевал на эстраду и в цирк, где крoме oснoвнoгo значения «Каким вы идете нoмерoм? На эстраде счет идет на секунды. Иначе прoвал. Надo oбратить внимание на тo, чтo хoтя, эстрадный нoмер существует сам пo себе, пoлнoе свoе худoжественнoе выражение oн приoбретает тoлькo в кoнцерте, в свoеoбразнoм сoревнoвании нoмерoв между сoбoй кстати, слoвo «кoнцерт» в перевoде с латинскoгo oзначает «сoстязание» , тo есть тoлькo в публичнoм испoлнении. Бoлее тoгo, в вoсприятии зрителя нoситель эстраднoгo нoмера — сам актер. Такoе впечатление сoздается у публики, хoтя за плечами актера стoят и автoр, и режиссер. Существеннoй oсoбеннoстью эстраднoгo нoмера является тo, чтo oднo и тo же прoизведение в испoлнении разных актерoв, как правилo, приoбретает свoе сoбственнoе oригинальнoе звучание. Иначе гoвoря, нoмер — этo всегда твoрческoе самoвыражение актера. Вooбще, эстраднoе искусствo нoсит сугубo личнoстный характер. И еще.

У словно ревю можно на два вида: ревю-феерия и камерное ревю. В первом случае определяющим является сочетание значительности содержания с яркой зрелищностью. Постановка ревю-феерий характерна для мюзик-холла и эстрадных коллективов подобного типа. В ревю-феериях основными компонентами являются разнообразные эстрадные. Цирковые и драматические номера, большие коллективы - танцевальные группы. Эстрадные оркестры. В ревю- феериях важнейшую роль играет музыка. Сценическое решение ревю- феерий отличает эффектное использование технических возможностей сцены. Концерт народного творчества на подлинных образцах фольклора. Эстрадный - концерт вершина развлекательности, в них меньше внимания уделяется камерной, особенно инструментальной музыки и серьезным жанрам и произведениям и больше - юмору, танцу, эстрадной песне, оригинальным жанрам.

Классификация концертного творчества

К эстрадным концертам относятся: – концерты эстрадно-симфонических и эстрадных оркестров, джазоркестров и ансамблей, эстрадно-инструментальных ансамблей, исполняющих легкую инструментальную музыку. театрализованные эстрадные представления, а также концерты эстрадных коллективов с театрализованной программой (театры миниатюр, мюзик-холлы, ансамбли эстрадного танца, пантомимы, балета на льду, кукольные группы). Чаще всего предметами музыкальных репортажей становятся концерты популярных молодежных групп, бардовских и рок-фестивалей, конкурсы популярных песен и т.п. Такие мероприятия относятся к массовой музыкальной культуре. Ответы 1. гастроли являются частью массовой культуры. Дан 1 ответ. гастроли являются частью массовой культуры.

Виды и формы культуры

Запишите в ответ цифры, расположив их в порядке, соответствующем буквам: К произведениям элитарной (высокой) культуры искусствоведы относят классическую музыку: органные произведения Баха, скрипичную музыку Вивальди, концерты для фортепиано с оркестром. Ответ дан uliakuruz229. гастроли являются частью массовой культуры. Культура — это всё, что создано человеческим трудом: технические средства и духовные ценности, научные открытия, памятники литературы и письменности, политические теории, правовые и этические формы, произведения искусства и т. д. 6. К произведениям элитарной (высокой) культуры искусствоведы относят. классическую музыку: органные произведения Баха, скрипичную музыку. Вивальди, концерты для фортепиано с оркестром Рахманинова. ивный роман дение трансляция эстрадного концерта. Искусство малых форм, связанное с представлением на сцене небольших драматических, музыкальных, хореографических и т.п. произведений; эстрадное искусство как особый жанр театрального искусства.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий